文学创作需要灵感，书法创作亦同样需要灵感，文学是用语言艺术，书法是用笔艺术，凡艺术创作都需要借助灵感的翅膀来获得艺术的飞跃，书法也不例外。 如何解释灵感，从人的心理角度讲：灵感是在书法创作中出现的一种复杂现象。

突发灵感是人们在平时生活、学习、工作、文艺创作、欣赏或投身大自然环境中，感悟到一种最佳的心身体验, 此时的感受给人一种愉越、飘然、自身融入到某种状态之中。就象庄子观鱼进入到一种非自然状态, 不知人是鱼还是鱼是人的忘我之中。就如王国维在《人间词活》里所说的“无我之绝境” 状态，充满了诗的气氛和情调。

王之的《兰亭序》是在永和九年公元353年与文人墨客42人，在会稽山兰亭举行修禊盛会，当场作诗37首, 推王之为该诗集作序, 总述其事的过程。 是王之时来神醉兴会之际, 一挥而就写成的，也是作者当时心绪感情的自然流露和渲泄, 因之行笔自然, 潇洒流畅, 章法天趣, 浑然一体, 及醒后, 他日作书数十本, 终不如。颜真卿《祭侄稿》, 苏东坡《寒食诗》等这些历代称之为神品, 都是艺术家在突发灵感的极致作品。在如今书坛唤精品意识的今天, 怎样创作出当代的书法精品, 这无疑是摆在今人面前的问题。

灵感创作是书家创作中的感觉, 只是感受不同, 在创作体验中高度和谐。在进入状态时使人大脑分泌大量快乐素, 激荡, 冲击书写者使人达刭物我忘畅的超越艺术的神来境界。如同庄周梦蝶、也是书家梦寐以求的灵感火花, 它是净化书家和心智升华的表现。 一幅优秀书法作品的产生，要有合适的心境，有内因方面和外因方面, 此时如果灵感出现，那是天赐良机了, 但是灵感不是说出现就出现得了。它靠书者长期对书法技法，经验、文化修养、创作的能量贮存等有关。

他是有前提条件的，需要外界触发、激荡、感染、也可以说是自然界和其他艺术品的触发。诸如：面对名砚、名笔、古墨、古纸；坐禅练功、置身大自然怀抱、观听大型音乐会、运健儿取得金牌等等。产生灵感体验的先导, 都会使人激动。达尔文谈到一个进化论问题的决说：“我能记得路上那个地方,当我坐在马车里,突然感到了这个问题的答案,高兴极了” 上述的信息，通过传入人的大脑中，形成了一种顿悟式的质变。 书家的灵感，全要依赖书家长期文化积淀，及生活积累，积蓄的精神能量的外化, 是其主体精神，情感，兴致的艺术化再现的表象。

以酒助兴, 调动书家的灵感, 是导入灵感体验, 是古今书家艺术创作的催化剂。醉来信手三两行, 醒后却书书不得。苏东波“吾醉后能大草,醒后自以为不及。”借助酒的能量而创作，趁着酒精化入血液, 进入愉越欢快的兴奋期，此举对嗜酒的书家尤其灵验，但不是真醉, 是处于非醉而醉, 飘飘欲仙的前期。当书家全身心地进入创作化境从后, 灵感激情, 无意识等都会融入笔端, 于是势来不可遏, 势去不可止, 当一旦作品完成, 书家感觉到的那一种禅悦, 一种超脱, 一种宣泄, 确是能产生一种灵感体验,取得甚至决佳精品。理智型书家来的慢，消失的也慢。灵感体验长而平缓，最适宜创作楷书，隶书或篆书。情感型书家来的也快，去的也快，灵感期短，适宜创作行草书。灵感的频频莅临，主要取决于人生体验深度与广度, 取决于直觉与悟性的功夫, 取决于生活的积累, 思想的积累, 所谓长期的积累。源于人们知识经验的沉积，启迪于意外，客观信息的激发，得益于探索与独创的智慧。

书家捕捉灵感，会创造不朽大作，而书家一生中登峰造极的成就，有时仅在灵感的一瞬… 达芬奇创作他的油画《最后的晚餐》时，开始对犹大形象把握不准，他闷自在街头散步，苦恩冥想所要表现犹大形象特征。一骑马的宫廷小吏在街头出现，靠近达芬奇时，泠不防抽了他一鞭，他猛然一惊，这不正是我所要描绘的犹大吗？随后即完成了举世闻名的惊人力作。偶然得之，所谓“得之于俄项，积之于平日”。 灵感是一种‘神遇’ 在与人与神之间，一种超然之物，凭附于人身上，并给人以神灵之气。

从古到今，我们不难找到描绘书家创作灵感的实例事的，古人论书曾有“天人融合”，“ 偶然成书” ，之说，实质上指灵感在创作中的作用。 在实际书写中，有的书家达不到，也出现不了灵感火花，原因方面有几种：

一是内心心理压力大，顾虑过多，情绪紧张，发挥失常。在擂台比赛中，有的书家一上场就不会写字了，满头冒汗，手脚发抖，不战而败。另一种是心理压力小，无所谓，情绪低落，达不到正常水平的发挥，此时创作，不如搁笔，待灵感出现在创作。

二是心里空荡荡的一片空白，完全没有进入角色，与现实中的书家有角色距离。就像演员进入不了角色之中，始终找不到感觉，以致大脑一片空白，而有些书家创作时如同疯子，围观人越多，越兴致高，能写，反倒书写超过了平时水平。这就是所谓的超水平发挥，就像有的演唱歌手，自已唱着，也把观众的情绪调动了起来，跟着歌手拍手，唱歌。歌手更加疯狂了。也就是灵感是人类创造活动中一种复杂的精神现象。书法家之灵感及书写的欲望，之勃勃书兴之情感的外溢，之观于物的‘顿悟’ 之知识、修养、经验。一切文化知识的积淀，乃是写字与书法创作的区别，乃是书法家与写字匠的区别，顿悟是一种高峰灵感体验。

三是个体差异，书法大师与一般书家差距不单是书法基本功的问题，更多在于文化底蕴和心理素质承受能力，由于各人修养深浅不同，灵感体验一般书家只能偶而遇到。而大师则经常获得。应当相信，只要掌握书法心理学规律，善于导引和运用灵感体验，无疑有助于出精品佳作。但何事情都不能绝对化，没有灵感体验的书家也可能出好作品，其原因另当别论。

书家创作需要灵感，因其为用墨之艺术。凡创作皆需借助于灵感，以获得理想的艺术效果，书法亦偶然，书家的灵感是创作时萌动的强烈欲望，是书法家，有感于物，有会于心，有契于情时，不期然而至，骚动于灵台的一种勃勃书兴。 养气，即要清和真心，申调畅其气，以养气进入虚静，在虚静的境界里境由心造，求得灵感的到来。是以陶钧文思，贵在虚静，疏龠五藏，澡雪精神。通过虚静，达到自觉排除心的一切杂念，使精神净化，集中全部精力于高度紧张的构想之中，于是乎万象冥合，无机畅通，灵感便不期而至，是谓幸哉乐哉，不信，你从中书法史中找一找书法与佛，道思想的亲缘关系，也许会明白的。

灵感来源于人们知识经验的沉淀，启迪于意外客观信息的激发，得益于探索与创造的智慧闪光。